《造音翻土-戰後台灣聲響文化的探索》專書

2015.04.30

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相 關 活 動

2015.5.17(日) 15:00 徐睿楷(作者之一)於台北愛樂電台「聲音紡織機」
2015.6.5(五) 17:00~19:00 新書發表會於北師美術館(台北市大安區和平東路二段134號)
2015.6.26(五) 19:30~21:00 新書分享會「翻轉認知 重現聲史」-羅悅全與鄭慧華主講,於台北金石堂城中店(台北市重慶南路一段119號)

書 籍 簡 介

去年曾在台北北師美術館與高雄市立美術館展出,並獲選為「第十三屆台新藝術獎」得主之一的《造音翻土──戰後台灣聲響文化的探索》展覽專書已於近日上市。這本書邀集了26位學者、樂評人、作家、藝術家、活動籌辦者與唱片蒐藏家,共同針對本展覽之議題著述,其中並有數百幅台灣聲響文化運動歷史中的珍貴圖片,包括海報、唱片、傳單、海報與藝術家作品。

戰後至今,台灣聲響文化的討論一直付之闕如,或僅偏重特定類型,本書策劃團隊歷經多年田野調查、研究與蒐集,將台灣聲響文化中的重要事件與運動的口述歷史、第一手文件、照片、史料,在2014年以展覽形式呈現,2015年邀集作家、學者、音樂人與展演策劃者、藝術家共同著述,探索戰後台灣聲響文化運動的脈絡。

本書以「造音」來跨越音樂類型的分析藩蘺──無論是一般熟悉的流行、電子、民謠、搖滾等音樂,甚至是聲音實驗與創作,重新聆聽不同的時空脈絡裡,「造音者」與權力在消音、規訓、閃躲、協商、拮抗與顛覆的可能交鋒下所展開的文化與政治意義;「翻土」則是從歷史的社會土壤裡,重新翻、掘、找,爬梳聲響「本土化」的軌跡,思考它再一次被「造音」轉化的可能。

《造音翻土》的作者包括:何東洪、何穎怡、范揚坤、馬世芳、張照堂、黃孫權、羅悅全……等長期與此領域耕耘的文化工作者,在專文與訪談文之外,也搭配短文介紹說明文中提及的人物、事件、歌曲、專輯,並穿插藝術家的展覽作品,紙上再現時代氛圍。

本書主文共分為五個章節:

一、「控管與隙縫」:戒嚴時期,當權者對於台灣通俗音樂實施了嚴格的文化治理,包括歌曲審查、電波管制與出版管制。然而,隨著美軍協防而進入台灣的美國流行音樂卻非當權者所能管轄。於是,相較於本土音樂的治理與規訓,對台灣年輕人來說,美國熱門音樂成為一種現代聲響的想像。

二、「聲響翻土」:1966年由許常惠、史惟亮發起的民歌採集運動,是當時對於「我們需不需要有自己的音樂?」之提問的行動。之後,恒春民謠歌手陳達被台北知識圈發掘。但直至解嚴,新一波的本土反思運動才開始試圖連結到陳達,並以另一種方式重新回應提問:什麼是「我們的音樂?」

三、「另翼造音」:本章敍述了李雙澤、楊祖珺到解嚴後的現實主義、行動主義樂團的歷史,及Live House「地下社會」遭到排除的事件。

四、「另逸造音」:自戒嚴的規訓身體叛逃出來的行動,在1980年代初即開始在行為藝術、小劇場領域中醞釀。解嚴之後,造音的身體叛亂、逃逸逐漸走上高峰,包括後來被總稱為「噪音運動」的一連串公開表演,以及演變為社會事件與文化現象的「瑞舞運動」。

五、「另藝造音」:2000年前後,「聲音藝術」一詞的被運用,讓造音的可能性不斷被擴張與辯證,並且以多種方式實踐,成為另一種實驗的藝術取徑。本章節討論「在地實驗」、「失聲祭」、「旃陀羅公社」、黃大旺等創作者及其作品。

編者簡介

何東洪 現任教於輔仁大學心理系。曾為水晶唱片製作企劃,地下社會live house經營者之一。研究興趣包括當代社會與文化理論、通俗音樂社會學、文化政策、文化行動主義。

鄭慧華 獨立策展人,近年策劃〈重見/建社會〉系列展(2011-2013)、第54屆威尼斯台灣館〈聽見,以及那些未被聽見的〉(2011)、〈巫士與異見〉(2013)……等。她是「立方計劃空間」成立者之一,關注與研究當代藝術與知識生產、社會實踐之關係,並持續與創作者進行長期合作。

羅悅全 曾編著〈秘密基地–台北音樂版圖(Since ’90)〉(2000)、翻譯〈迷幻異域–快樂丸與青少年文化的故事〉(2002)。台北「立方計劃空間」的成立者之一,目前持續進行與台灣地下音樂、聲響文化相關之長期文化研究計劃。

相關線上影音(選自Youtube)

編輯精選與本書內容相關的影音供讀者作為聆聽的參考:

一、控管與隙縫

二、聲響翻土

三、另翼造音

四、另逸造音

五、另藝造音

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