葉山嶺 Rei Hayama
《共線上和水中映》，2018，影片，4分鐘
藝術家及香港Empty Gallery提供
展出地點：半路咖啡
新冠肺炎流行期間，我很幸運地住在香港一個小島上的小屋子裡，那裏被樹木和海洋環繞，大大地緩解了隔離和封鎖期間對末世論的恐懼。大自然的撫慰能力是毋庸置疑的，當你意識到周圍的一切都比生命更加巨大時，就會使你謙卑。在這種時刻，我相信藝術可以傳遞這樣的能量，並幫助我們比以往更加瞭解非人類中心的智慧。
幾年前，在偶然見到葉山嶺的作品時，我馬上就被她對影像的敏銳和她與自然的關係打動。在《共線上和水中映》裡，觀眾進入一段催眠的旅程，聽著主角敘述和一隻鴯鶓奇怪的親密接觸，背景播映著投影和重新拍攝的片段，內容是隻動物園裡被關在籠子裡的鳥。當葉山嶺在拍攝這隻鴯鶓時，她注意到牠的眼角流下一滴眼淚，這似暗示了一種複雜的內省和我們內在及外在世界的縮影──它喚起人類行為的自私、災難的殘酷以及更多。這個神奇的片段被鏡頭捕捉並放大，一幕一幕地過去，深深的焦慮與罪惡感隨著和鴯鶓相視湧上。彷彿越是看著這隻鳥，就越是感到愧疚。在疫情流行和當代悲劇不斷增長的現下，我們希望從悲傷的景象中得到解脫，即使它如淚珠一樣轉瞬即逝。
－策展人｜周安曼
葉山嶺 Rei Hayama
（1987年出生並駐於日本東京）日本藝術家，作品以動態影像創作為主。歷經早期獨特的環境與多年和野生生物接觸的思考與實務經驗後，她於多摩美術大學就讀影像與表演學系，並從2008年起開始拍攝影片。葉山嶺的影片聚焦於自然和所有其他從人類世觀點來說已經消失或是被忽視的生物（living things）。通過影片或有聲錄像、詩意的描寫和象徵性的影像，她溫和地尋找自然和人類的和諧連結，將看不見的自然現實之層面帶到人們的想像中。葉山嶺的作品哲學與電影有著密切的聯繫，並將電影的空間詮釋為人為的自然。她形容自己的作品為探尋人類夢想之外其他多重夢想的「謙卑影片」（A Humble Cinema）。
策展人：周安曼
周安曼為常駐香港及台灣的策展人和編輯。她於2015至2019年間擔任香港Para Site藝術空間策展人，曾任第10屆上海雙年展聯合策展人（與安森．法蘭克、康喆明、劉瀟共同策劃，2014）、第7屆台北雙年展助理策展人（策展人：林宏璋、提達．佐赫曼，2010）和第6屆台北雙年展策展助理（策展人：徐文瑞、瓦希夫．寇東，2008）。她為許多藝術刊物、雜誌和畫冊擔任編輯和撰寫文章，並將策劃2022年第59屆威尼斯雙年展香港館。
