《拆除前夕－論壇與聲音表演》第二部份　－陳界仁策劃

在去年底的論壇與跨年聲音表演之後，於拆除中的現場裡，陳界仁邀請黃孫權與王福瑞參與本次活動的總結主講與聲音演出，並以簡單的餐點招待觀眾一同於現場用晚餐。本活動結束後，〈幸福大廈I〉的片廠場景將完全拆除。

日期｜2013.2.5
地點｜陳界仁〈幸福大廈I〉樹林片廠（新北市樹林三俊街115號﹝一品建材廠內﹞
時間｜2:00pm 黃孫權－「歷史即『診斷』」
3:30pm 開放討論
7:00pm 王福瑞聲音表演與晚餐

論壇題綱

黃孫權－「歷史即『診斷』」

「我們難道聽任社會科學將文學、人們與愛情一起造就的最高經驗，簡化為我們對娛樂的探索，而無視我們的生活意義？」D. Sallenave , Le des Morts（死者的遺產）（Paris galimard, 1991）

藝術排斥社會科學對其進行的理性分析，唯恐喪失無以言喻的感覺與創作動力，但同時卻從哲學等人文學科汲取各種主義，來解釋自己的生產邏輯與主體性，豈不矛盾？難道智性的分析，不是對藝術經驗與它共同生產的樂趣提供最好的辯護，最豐富的養分？抑或，在我們的經驗中，台灣的社會科學總是操作型批評藝術，淪為意識型態的再生產或政治正確的教條主義，而使得得藝術界排斥？這攸關著台灣藝術的現代性主體的歷史化論證。就歐洲而言，是從文藝復興時期至1840年代左右才完成；就美國而言，是冷戰結構由CIA促銷抽象表現主義與半殖民地的「使館藝術」將全球藝術中心從巴黎搬到紐約；就台灣而言，九零年代伴隨著藝術大學升格、威尼斯雙年展與建築雙年展、台北雙年展、制度化之補助機制，與2000之後沾了中國熱而興起的藝術市場，「藝術主體性」方才成為流行用語。我們如何面對歷史與空間的差距？亦即其（新自由主義）論述空間化的過程？ 在本次論壇中，我將進行一點有野心的「猜想」。其一，檢視九零年代資本如何「打開」台灣社會及其對文化藝術「形構」作用；其二，建立一個可以解釋感性材料的知識關係系統，對藝術進行解密工作，歷史化美學論述，以解釋藝術「非現實化」的真實效果。因為，歷史即診斷，社會政治的過程知識是關乎藝術實踐的知識 。
黃孫權簡歷

高師大跨領域藝術研究所助理教授，破週報總編輯。曾參與多項社會運動，在高雄成立「搗蛋藝術基地」，籌劃以田野調查為基礎的展覽，如《覹空間》、高美館的《侯淑姿個展 ─ 望向彼方亞洲新娘之歌》、高雄勞工博物館《跨國候鳥在台灣》、旗津貝殼館的《複島》等。著有《綠色推土機》，譯有《自己幹文化-英國九零年代的派對與革命》。
王福瑞簡歷

台北藝術大學 「藝術與科技中心 (Center of Art and Technology)」未來聲響實驗室主持人。主要專長為聲音藝術、互動藝術。1993年成立台灣第一個實驗音樂廠牌和刊物「Noise」，2000年 加入「在地實驗」，是台灣媒體藝術發展中少數以團體實驗室方式進行數位藝術的實驗、實踐與探討，是早期少數以即時互動為主的創作實驗團體，並推動「異響 /Bias」聲音藝術展與「台北數位藝術獎」聲音藝術類別，將聲音藝術推展成國內數位藝術具有特色的領域。近年策展「台北數位藝術節」，2008年起策劃 「超響」聲音藝術展演，帶動國內新一波數位藝術發展。近十多年來一直致力於聲音藝術、數位藝術的創作與推廣。