聲經絡── 台灣、菲律賓、新加坡、馬來西亞的聲響文化製圖

由立方計劃空間組織籌劃的「聲經絡：台灣、菲律賓、新加坡、馬來西亞的聲響文化製圖」（以下簡稱「聲經絡」）展演計畫，邀請來自亞洲四個不同地區──台灣、新加坡、菲律賓及馬來西亞的策展人／藝術家共同策劃，以其所屬國家的特定聲響文化脈絡及創作為題，策劃內容各自不同但又能相互呼應，並且以東南亞文化語境為共享文本的展覽，媒材包括委託創作藝術作品、田野研究檔案、錄音、錄像與歷史文件等。

「聲經絡」這個名稱，是受中醫傳統經絡的觀念所啟發而來──認為人類生命跡象是透過體內的能量（氣血）於「經絡」裡的運行而得以維持，雖然西方解剖學無法證明經絡的存在，但在非西方的經驗主義裡卻有其可驗證的道理。「聲經絡」這個計畫主題是將這種身體觀作為意象比喻：全球不同地方的文化如何透過聲響來傳播、流動，甚至形成動態的、溝通的公共場域，以及在此之中，聲響文化如何得以作為歷史拓樸的媒介與原料，來映現出一個地方的特殊歷史與文化面貌。

「聲經絡」展覽分佈於MoCA的一樓展區，共分為四個區塊，其中台灣的部份是由羅悅全策劃的「雨夜花與台灣聲音機器演進史」，藉由台灣的現代聲響媒介以及影響其發展的科技、法規與文化之創新與建制，來描繪出一種覆蓋現代人聆聽管道的「聲音機器」嬗變過程；此區塊同時邀請藝術家鄧兆旻展出他持續創作中的《這麼多年過去，》──透過將歌曲《雨夜花》的擬人化刻畫出聲音在歷史中留下的痕跡；以及「話鼓電台」這個從2019年開始執行的計畫，探討當代聲響同時作為傳遞「媒介」與思考「內容」，於今日還能夠有什麼可能性。

菲律賓部份邀請學者達鴦‧雅洛拉策劃的「塔金亭：聲響實踐的共鳴社群」，以詳細的圖片與影音文件呈現菲律賓現代實驗聲響的歷史研究。新加坡的區塊則是由音樂家袁志偉策劃「夢瀾吞唱片行快閃店：曹節的電子夢」，其中邀請新加坡藝術家無稽佳績再現其創作《夢瀾吞唱片行》，並於這家快閃唱片行中介紹被遺忘的電子音樂家曹傑的創作。馬來西亞部份，藝術家區秀詒以策劃「銀色噪音：關於流亡的馬來半島局部聲音迴路」來呈現關於馬來西亞國歌的出現、其流變與演繹的樂曲版本及歷史過程。